《电影中的场景叙事:美国电影美术的百年历程(1920-2020)》
于海勃/著
中国戏剧出版社 2023.6
ISBN 978-7-104-05344-6
作者
于海勃 场景设计师，美国加州大学河滨分校戏剧影视系荣休教授(Professor Emeritus )中央戏剧学院、北京师范大学、上海戏剧学院客座教授。曾先后毕业于中央戏剧学院、英国利兹大学、伦敦圣马丁艺术设计学院。自1990 年始，长期在英、美两国多所大学教授场景设计并从事一线设计实践工作。其200余个设计作品涉及舞台设计、电影美术、电视美术及博物馆展陈设计等多个领域，曾著有《西方舞台美术基础》和《打开叙事空间的大门--西方博物馆的展陈设计》
前言
尽管电影最早起源于法国，但美国却凭借着强大的经济实力与好莱坞的规模优势后来居上，迅速成为世界电影工业的领头羊。从20世纪的20年代起至今的百年中，美国的电影美术也一直立于世界的潮头，无论是设计风格还是技术创新，尤其是制作规模都无可争议地处于领先地位。
在世界上的绝大部分国家和地区，看电影是所有人都喜欢的活动，是一种与朋友或家人在一起共度时光时最简单的日常乐趣。同时，电影也是我们文化的重要组成部分。电影的一大吸引力在于它能把观众带到一个全新的世界。电影可以通过一个真实的事件或一个虚构的故事，把观众带到他们从未经历过的任何地点、时间和特定的情境。
电影也一直在培养、启发或提升着大众的审美观。买张电影票，在昏暗的电影院里愉快地度过一个下午或夜晚，就可以进入到一个陌生的环境，体验到一种从未有过的经历。电影可以让你回到过去，来到二战时的《卡萨布兰卡》中那个烟雾缭绕的神秘摩洛哥酒吧，也可以让你俯瞰《走出非洲》中的非洲大草原，或观赏在《超完美谋杀案》中的顶层露台上看到的曼哈顿景观。熟悉好莱坞经典的人们，也一定记得那些让人难以忘怀的场景:纯真年代》中那些刻画细致入微的客厅,《巴格达窃贼》中富丽堂皇的摩尔人建筑,《西北偏北》中灵感来自弗兰克·劳埃德·赖特的流水别墅,《乱世佳人》中的塔拉种植园,(蝴蝶梦》中的曼德利老宅，《公民凯恩》中的世外桃源,《吸血鬼德古拉》中布满蜘蛛网的哥特式城堡，以及《正午》中荒凉的西部小镇……电影院如同一个时空穿梭胶囊，它能带你周游世界上那些难以抵达，却为人类留下了深刻记忆的任何地方。正是通过这些影像，电影将我们从日常现实生活带入到一个全新的、与众不同的、自娱的世界。作为暂时的逃避，电影为我们带来娱乐，给我们启发，让我们沉浸到我们不曾到过的环境中。
电影的奇迹不仅归功于剧本故事、演员的表演、导演的架构，更缺不了电影的视觉设计--这台创造电影魔幻的发电机，以及那些默默无闻的美术指导、艺术总监、布景装饰师和他们的天才团队。他们是电影梦想的筑梦人与建设者。
然而，这些人却往往是剧组中最为安静的一群人，他们总是习惯于银幕后的默默奉献，从不哗众取宠。他们比大部分其他部门更早地介入筹备阶段;在拍摄期间，他们往往也是最早出现在拍摄现场的人。尽管这一角色的作用如此重要但生活中即使是最不常看电影的人往往也能记住几位演员，或是一位著名导演也许还有一位摄影师的名字，然而却很少有人知道设计师是谁，更不会知道他为这部电影作了什么贡献。
本书将会带你认识这些美术工作者，了解他们在创作中如何思考和怎样工作。真心希望这本书能帮助各位读者拓宽自身的艺术视野，也更希望当你下次再被电影感动的时候，会联想到那些让你看到这些震撼画面的幕后英雄们。除此之外，本书也是一部极简版的美国电影百年回望，各位读者可透过电影美术这扇窗，一睹好莱坞百年发展的风貌。
于海勃
2022年3月13日于美国拉斯维加斯
本文转载自上戏图书馆微信公众号，图片有调整
